《Roblox》不仅是一款游戏，更是一个拥有逾5000万个游戏的游戏平台，其中绝大多数游戏的画面都会让你觉得低龄、粗糙。然而就是这么一个平平无奇的游戏平台，近日在美国纳斯达克上市之后市值即接近300亿美金。《Roblox》的成功，也为游戏创作平台提供了一种新的思路。

《Crayta》本是一款在Google Stadia云平台上发布的独占游戏，乘着《Roblox》的东风，其开发商unit 2 Games在该游戏独占时间终止以后推出了PC版本，并于近日上线Epic商店，目前为“抢先体验”阶段。

Unit 2 Games是一家成立于2017年的英国游戏工作室，2019年还获得了来自中国公司Makers Fund的500万美元投资。他们从创造性的沙盒冒险游戏SkySaga中汲取了技能和经验，正在全力构建基于UGC的协作游戏创建和共享平台Crayta，梦想是让所有人和所有人都可以使用游戏创作。

简化研发流程， 打破创作壁垒

《Crayta》内核是建立在Epic广受欢迎的游戏引擎Unreal Engine之上的游戏开发工具，也是一个UGC游戏分享平台。从FPS射击游戏，团队合作游戏，动作游戏，RPG游戏到农业模拟器，其中包含成千上万种不同类型的多人游戏，并且该游戏库还将无限制地增长。

针对不同的受众人群，Crayta设计了不同维度的三个版本。对于新手玩家来说，基础版本的资源库中有大量的预设资源，音乐和游戏机制模板。玩家可以在库中自由选择，使用基本规则或对其进行一些调整，并非常快速地创建网格，地形，和视觉/音频效果的任意组合。

而对于资深的玩家可以将Crayta视为自己的画布，使用设计包来更改环境和其他深度控件，还可使用代码和在Lua中编写脚本来编辑和构建玩家想象中的世界。

Crayta还将支持在线协同建设。玩家无需下载资源包便可以立即进入并开始创建游戏，只需要URL链接便可以邀请好友们可直接一同在云端创作游戏。

除此之外，Crayta将允许YouTube的流媒体与观看者一起玩和创建游戏。并且能够在Discord服务器中删除链接并立即填充与之相关的游戏，这是将人们带入Crayta的一种非常简单的方法，并有望帮助建立游戏创建者和玩家社区。

由于《Roblox》主要面向儿童游戏创作平台，画面显得粗糙且低龄化，而使用虚幻引擎为核心的Crayta的游戏场景更加写实和精致。同时世界是由像素组成的，人物形象具有明显逼真的外观。得益于对未来和复古美学的融合，其创造的角色都带有有趣的卡通特征，使其更受玩家欢迎。

在上线的PC版本中，Crayta还添加了独特的全新Battle Pass系统，将为在各种社区游戏中完成“创作者挑战”的玩家提供各种主题的装饰，例如新装，表情等。团队希望这将鼓励创作者在游戏机制上更具创造力，并鼓励玩家尝试尽可能多的各种游戏。

从进入游戏的第一天开始，创作者还将有在Crayta赚钱的潜力，团队启动了一项100万美元的创作者基金，以奖励优秀的游戏创作者。游戏官方希望借此与创作者、玩家之间达成正向循环。

游戏创作背后，离不开强大引擎支持

Crayta使用的虚幻引擎大家肯定不会陌生，目前市面上无论是端游还是手游大部分都是由虚幻引擎打造。而使用虚幻引擎制作的虚拟创作平台Crayta并不是第一个，早在之前Core Games平台便已经上线Epic 商店，并获得了Epic1500万美元的投资。

Epic 首席总裁 Adam Sussman 在发言稿中这样表示：“在Epic我们始终坚信，游戏行业将会被那些更加开放的平台所领导，在那里创作者们可以更加自由的构建自己的世界。通过虚幻引擎打造的“Core”为我们展示了这一未来，通过为所有人提供一个创造多人游戏的环境，它已经迈出了坚实的一步，为玩家提供了一个可以发掘无限乐趣的虚拟游戏世界。”

尽管Epic平台也有相关的游戏创作工具，而由于虚幻引擎的下限太高，不是专业的开发人士通常无法驾驭这种工具，导致之前很多的用户并不能方便地去使用。而Crayta和Core Game作为一个创作平台、一个社区，有着素材共享与创作游玩于一体的特性，降低了游戏引擎的使用难度，将引擎与玩家之间进行了有效的链接。

Epic平台因此将重点放在了虚幻引擎的更新迭代上，为游戏创作者提供更好的技术支持。在虚幻4中便率先添加了“蓝图”功能，这是一个可视化的脚本系统，设计人员通过使用连线把节点、事件、函数及变量连接到一起，即可创建复杂的游戏性元素。甚至在添加完整的编辑器之后，3D游戏做起来比2D游戏更容易。

除了技术以外，强大的美术资源库也是游戏创作的重中之重。在虚幻引擎开发者工具中，用户可以创造大量的模拟环境，虚幻引擎目前预置了多达19个的模拟环境，譬如厨房、卧房、后花园、办公室等场景。在编辑器中已经存在对应的模型，开发者不再需要用设备去扫描现实场景中的细节，而可以直接在编辑器中模拟这些现实场景。

正是得益于虚幻引擎的强大赋能，才让基于此的游戏创作平台可以提供玩家创建游戏高度自由的可能。

无代码化趋势打造UGC游戏浪潮

游戏编程对于仅有设计能力的圈外人而言，这是游戏行业难以逾越的入门门槛。正是这道门槛，让不少玩家内心的冲动和想法最终烂在了脑子里。而随着游戏行业的高速增长，游戏开发工具也在近年来得到了飞速的发展，不会编程也能打造游戏产品的理念近年来也逐渐火热起来。

这种去代码免编程的游戏制作方式，显然已经成为了特定类型游戏的大趋势。让即便从来没有接触过游戏开发的用户，也能在熟悉游戏的过程中飞速的了解游戏设计逻辑，并即时得到测试反馈。不断拉进游戏开发行业和用户的距离，也让UGC游戏得到了进一步的发展。

全球销量第一达1.76亿份、月活用户1.12亿的沙盒建造游戏《Minecraft》（我的世界）便是UGC游戏的典型代表。通过平台提供素材和资源供玩家自行创作，削弱游戏的固定规则、给予玩家更多的控制权与自由发挥空间成了游戏设计的主流。

在游戏制作成本节节攀升的今天，游戏内容的填充是困扰许多开发商的重要问题。但UGC游戏没有此类烦恼，因为玩家本身就是生产游戏内容的生产力。

在2016年的时候，Epic Games 创始人兼首席执行官 Tim Sweeney 曾表示，他认为未来的游戏行业将不会只有那些耗资上亿、聚集大量开发者开发的游戏，游戏行业将会变得更加用户驱动，用户们将会去创造一些东西，一些社交方式、游戏玩法等。

而科技发展提供得便利加上人们观念得转变，游戏玩法得设计更加趋于开放化，让玩家自己生成游戏内容的设计，也确实塑造了一批有着持久生命力与潜力的游戏。

Metaverse“元宇宙”或将改变游戏创作模式

无论是数字化的社交、媒体、消费、娱乐，还是网络通信、企业服务等，虚拟世界本身就是一场超大规模的多人游戏。

随着虚拟世界概念的深入，AI是在Metaverse发展过程中不可或缺的。人工智能的重要性不仅仅体现在智能角色与玩家之间的互动。AI还能够自动生成关卡和人物角色等内容。这就意味着随着玩家技能的提升，AI能够生成动态关卡，使每位玩家都获得独特的用户体验。未来AI或将取代用户，成为虚拟世界内容的主要创造者。

作为Metaverse代表性公司，Roblox公司共同创始人兼CEO Dave Baszucki在接受外媒VentureBeat采访时提出，未来的“元宇宙”应该是由用户创造的。可以预见，未来游戏将走向了它的终极形态——一切游戏内容均由用户产出，而官方提供的更多是平台和工具。